Venda em Saville da Sotheby reprime medos do Brexit

O medo do mercado de arte britânico foi aliviado na Sotheby's quando uma venda retumbante de sucesso da Arte Contemporânea caiu - ela arrecadou um total de cerca de £ 52 milhões. Ok, isso não vai tão longe quanto costumava ser, mas por que reclamar? Com todo o estrondo econômico vindo da enorme linha de falhas subjacente ao referendo do Brexit, vale lembrar que o mundo continua girando e, em tempos de dificuldade, ainda é possível apreciar arte. A estrela do leilão de arte contemporânea da Sotheby's foi "Shift", a famosa e completamente visceral pintura de Jenny Saville, obcecada por anatomia.

"Shift" é uma pintura maciça de 330 cm x 330 cm, representando mais ou menos cinco corpos (há um extra no lado) enfiados na tela como sardinhas. De uma maneira especificamente Saville-esque (embora seu estilo tenha semelhanças com as groterias realistas de Lucian Freud), os corpos estão nus, crus, alongados e espalhados por toda a pele mofada, sugerindo fragilidade e decrepitude. Isso se junta como uma onda de carne que parece se projetar para qualquer espectador - possivelmente o significado por trás da 'Mudança' no título. Lembre-se, esta é uma pintura; portanto, para ser tão visceral, é de tirar o fôlego.

Ele estreou em 1997 em um show do Young British Artists intitulado "Sensation", organizado pelo famoso colecionador de arte e empresário Charles Saatchi. O show foi visto como particularmente ofensivo pelo público na época, especialmente para uma obra do artista Chris Ofili - uma pintura da Virgem Maria decorada com esterco de elefante e imagens coladas de órgãos genitais femininos. Bem, o público nunca realmente teve muita paciência para retratos de esterco de elefante de qualquer maneira. Um caso em questão é uma exibição em Nova York, onde o então prefeito Rudolph Giulliani tentou encerrar a exposição. Escusado será dizer que foi um grande sucesso (o show, não Giulliani).

Surpreendentemente, o comerciante de arte estabelecido Larry Gagosian foi derrotado na licitação final de “Shift” pelo Long Museum em Xangai - que pagou cerca de 6,8 milhões de libras por isso. Fundado pelo bilionário Liu Yiqian (que, aliás, se tornou famoso por beber uma xícara histórica de 500 anos), o museu mostra especialmente sua coleção de arte. Ultimamente, o foco de Liu tem sido pregar obras de arte internacionais para mostrar aos cidadãos chineses. Ele adquiriu um Modigliani da Christie há alguns meses, para grande consternação dos fãs ocidentais.

Além do Saville, o pesadelo da arte pop de Keith Haring, "The Last Rainforest", arrecadou cerca de 4 milhões de libras. É uma de suas obras mais densas, pois apresenta uma paisagem violenta e caricatural em desenhos amarelos e vermelhos. Os outros ganhadores mais altos da venda incluem a pintura abstrata sombria de Jean Dubuffet, “Barbe de Lumière des Aveuglés” (cerca de 3 milhões de libras), a obra de acrílico e tecido de Sigmar Polke, “Roter Fisch” (cerca de 3 milhões de libras), e uma versão da obra de Andy Warhol famosas reproduções de Marilyn Monroe (cerca de £ 2,8 milhões).

Se há algo que aprendemos no passado, é que a arte e a literatura florescem em tempos tumultuados. Isso não significa que o sofrimento é necessário para gerar um gênio criativo, é claro (nenhuma quantidade de sofrimento ajudou artistas da antiga União Soviética que estavam sob censura). No mínimo, problemas geram discussões e, como prova o show original dos Jovens Artistas Britânicos, o artista sempre buscou ser o comunicador mais alto. Mesmo em uma crise econômica, as pessoas ainda admiram, consomem, colecionam e criam obras que refletem a atmosfera.