Mudança Interna: projeto ARC em Bangkok
Galeria do artista alemão Yola, sentada no projeto Exchanging Thoughts em Chiang Mai durante a Instalação Social, 1995-1996. Imagem cedida por Jay Koh
“Os desafios estão na introdução de novas maneiras de trabalhar e entender o uso das atividades artísticas como meio de trabalhar com as pessoas e não“ para ”ou“ sobre ”elas. Da minha parte, há muito o que reaprender para permitir a aceitação do ritmo dos outros em fazer e alcançar as coisas. ” Jay Koh está respondendo à minha pergunta sobre seu envolvimento no que foi chamado de arte relacional, dialógica, social e participativa. As distinções entre esses mantos podem ser analisadas, mas a colaboração e não a categorização são os principais interesses.
Koh, nascido em Cingapura, vem instigando projetos desde o início dos anos 90 que se baseiam em idéias e ideais da comunidade, examinando as promessas e os problemas de unir as pessoas para avançar juntos. Como afirma seu comentário acima, isso envolve um repensar persistente da função da arte, bem como a atenção ao processo sobre o produto.
Koh viaja quase constantemente, mas no momento está principalmente em Bangkok para estabelecer a ARC Station em Bang Mot, um distrito do sul da cidade. ARC é um acrônimo para Arte, Pesquisa e Colaboração e o projeto está contribuindo para vários esforços de base existentes na organização comunitária que nos reunimos para discutir.
Em preparação ao Festival de Criatividade Bang Mot, 2017. Imagem cedida por Chanin Prakaiploy
No entanto, uma rápida olhada na carreira de Koh até o momento pode destacar as distinções de seus processos colaborativos. Ele obteve seu DFA (Doutorado em Belas Artes) na Finlândia em 2013, depois de estudar com Grant Kester, uma figura-chave nas teorias da prática artística dialógica. Kester defende uma maior compreensão do recíproco na experiência da arte, onde situações de troca e negociação podem substituir a contemplação tradicional da estética.
No início de 1995, ele havia iniciado o Fórum Internacional de InterMedia Art como uma plataforma abrangente sob a qual o ARC também funciona. Koh viveu em Mianmar por vários anos sob o severo regime militar e disse que a operação do poder era tão internalizada lá que era preciso intuir o significado do comportamento e do discurso das pessoas. Em Yangon, em 1997, foi co-fundador, com o artista malaio Chu Yuan, Networking and Initiatives for Culture and the Arts (NICA). O NICA visava organizar e profissionalizar artistas locais e um desafio era moldar a própria possibilidade de independência e auto-iniciativa entre artistas mais familiarizados com modelos de mestre e discípulo.
Um projeto em Dublin, Irlanda, 'Ni Hao - Dia Duit' (2006-07) trabalhou com uma comunidade chinesa de imigrantes em uma parte negligenciada da cidade. As atividades incluíram reuniões sociais entre artistas chineses e irlandeses e a formação da Associação Cultural e Esportiva Chinesa da Irlanda. O projeto contribuiu necessariamente para moldar a presença da comunidade chinesa em Dublin.
Com prêmios da Fundação Japão, do Conselho Cultural Asiático da Fundação Ford da Ásia de Nova York e do Conselho Britânico, os projetos colaborativos de Koh, também com Chu Yuan, incluem 'Peças de Conversação' (2008) na Malásia. Moradores da cidade Seri Kembangan foram convidados para conversar sobre arte e vida em uma cafeteria local. Oferecendo um objeto para manter, o projeto pôs em movimento a consciência da própria possibilidade de pensar com as culturas visuais e materiais que frequentemente negligenciamos em nossas vidas diárias. E aqui são permitidos resultados imprevisíveis, que constituem outra característica da prática artística dialógica.
O trabalho da ARC em Bangcoc baseia-se em atividades colaborativas em uma área onde se reconhece que existe uma grande população muçulmana, isolamento das linhas de transporte de massa e um centro educacional com a Universidade de Tecnologia de King Mongkut Thonburi (KMUTT) nas proximidades. Um dos projetos existentes é o '3C: Canal, Ciclismo, Comunidade', que começou em 2015 para estabelecer uma ciclovia ao longo de um canal que atravessa vários distritos, levando a uma Estação Skytrain BTS (Sistema de Trânsito de Bangkok). Koh se apresentou aos organizadores que incentivaram o ARC.
Atividade de ciclismo durante o Festival de Criatividade Bang Mot, 2017. Imagem cedida por Chanin Prakaiploy
Os canais de Bangcoc sofreram uma negligência terrível ao longo dos anos, agravada pela imposição de uma superestrutura de rodovia que deixou aos passageiros opções limitadas e difíceis de viajar para o coração da cidade. O ARC se juntou ao professor Kanjanee Budthimedhee do KMUTT e à equipe que administra o Café CanDo, que já é um centro para diversas atividades da comunidade. A ciclovia não apenas ajudará a comodidade do trajeto, mas também será pontilhada com um centro comunitário, arte de rua e um mercado.
Seções do caminho são concluídas e as negociações com o conselho distrital continuam. Em fevereiro de 2017, o 'Bang Mot Festival of Creativity' aproveitou a energia gerada pelos colaboradores 3C e Café CanDo. Organizadas em muitos contextos, com um palco principal no templo Wat Phutthabucha e também incluindo a Mesquita de Sonsomboon, as obras de arte criadas ao longo do canal formaram uma exposição coerente, e os recitais e atividades de dança aproximaram todas as comunidades.
No entanto, um problema em potencial é a propriedade privada de terras ao longo da rota. A ARC está atualmente planejando a Fase 1 para os próximos dois anos.Como uma plataforma aberta com reuniões públicas regulares, os colaboradores estão atualmente buscando objetivos baseados em resultados sociais e de saúde, aprendizado e desenvolvimento e questões econômicas. Essencialmente, Koh criou, através da arte, possibilidades sustentáveis que podem efetivamente unir redes de pessoas, cruzando diferentes disciplinas e necessidades.
Este artigo é a parte final da série "More Life", em quatro partes, que abrange indivíduos visionários - e determinados - que estão dando vida às cenas de arte nas capitais do sudeste asiático. Foi escrito por Brian Curtin para a Art Republik.
