Entrevista: Cineasta Boo Junfeng
Com apenas 32 anos, o cineasta de Cingapura Boo Junfeng teve dois filmes selecionados para o prestigiado A-list Cannes Film Festival. Seu primeiro filme, Castelo de Areia (2010) fizeram sucesso como o primeiro filme de Cingapura a ser selecionado para a seção Semana Internacional da Crítica e revisado como um "trabalho sensível e pessoal" pela revista internacional de comércio Variedade. Sua série de vitórias continuou quando ele estreou seu segundo filme Aprendiz na seção Un Certain Regard do Festival de Cannes, em maio deste ano.
Aprendiz conta a história de um jovem agente penitenciário que aprende o ofício do carrasco com o chefe. Começando sua pesquisa com o livro Uma vez um carrasco alegre pelo autor Alan Shadrake, o filme está em andamento há cinco anos, com Boo conversando com carrascos aposentados e com aqueles que perderam seus entes queridos sob pena de morte para obter uma melhor compreensão desse assunto complexo. Fiel à sua natureza, o filme de Boo cria um filme atraente que procura a verdade humana e evita sensacionalizar o problema.
Boo não era um estranho na cena artística de Cingapura, construindo seu portfólio como cineasta premiado desde o início. Começando a fazer curtas-metragens, os graduados da Ngee Ann Polytechnic e da LASALLE College of the Arts receberam reconhecimento em casa quando seu primeiro curta-metragem Um retrato de família (2005) ganhou o prêmio de Melhor Curta Metragem e Realização Especial no Festival Internacional de Cinema de Cingapura. Por seu talento destacado, recebeu o Prêmio de Artista Jovem do Conselho Nacional de Artes em 2009 e o Prêmio de Juventude de Cingapura em 2011.
Uma figura de destaque na comunidade cinematográfica local, Boo se juntou a outros seis principais cineastas de Singapura, incluindo Eric Khoo, Royston Tan e Jack Neo no filme de ônibus. 7 Letters (2015). O filme conquistou os corações dos cingapurianos e se tornou o projeto de cinema mais esperado da celebração SG50 do país. Ele também trouxe sua experiência em cinema de volta ao Festival Internacional de Cinema de Cingapura no ano passado, como chefe do júri de curtas-metragens da seção de competição de curtas-metragens do Sudeste Asiático e Cingapura, ao lado da experiente atriz malaia Sharifah Armani.
Aprendiz estreou em Cingapura no final de junho de 2016 e terá sua estréia na Austrália quando for disputar uma competição no Sydney Film Festival, onde foi citado como um filme “complexo e gratificante”. Está previsto para ser exibido nos cinemas de Hong Kong e nos países do sudeste da Ásia ainda este ano.
Art Republik fala com Boo sobre seu novo filme e sua jornada no cinema.
Você completou Castelo de Areia em 2010 e Aprendiz em 2016. Entre seus dois filmes, o que mais estava mantendo você ocupado?
Passei os próximos três anos depois Castelo de Areia escrevendo e desenvolvendo o script para Aprendiz. Fomos a mercados de projeto e laboratórios de script em todo o mundo para garantir que ele seja totalmente desenvolvido antes de entrar em produção. Após as filmagens em 2014, passamos mais um ano em pós-produção antes de terminar o filme no final de 2015.
Simultaneamente, tenho me ocupado com projetos de arte, como o Young Talent Show do Presidente e a Bienal de Cingapura 2013, organizando o Pink Dot, reunindo os filmes e multimídia para a Parada do Dia Nacional em 2014 e 2015 e dirigindo comerciais de TV para ganhar a vida .
Conte-nos sobre a jornada que você fez Aprendiz.
Todo o processo de produção do filme levou cinco anos. Passei muito tempo pesquisando sobre o assunto e estendi a mão para pessoas que foram, de uma maneira ou de outra, afetadas pela pena de morte. Não era um tópico fácil de se trabalhar, e a parte mais difícil era digerir as histórias reais que eu encontrei e trabalhá-las nos personagens que eu estava criando para Aprendiz.
Houve muitos dias difíceis. Uma das cenas mais desafiadoras que tivemos que gravar foi a última cena do filme que eu queria gravar em uma única tomada, com duração de cinco minutos em uma câmera estável. Levamos um dia inteiro para ensaiar e coreografar, e outro dia para filmar.
Esta é a segunda vez que estréia seu filme no Festival Internacional de Cinema de Cannes. É o sonho de muitos cineastas ter até um filme lá. Quão diferente é da primeira experiência?
A segunda vez não é menos avassaladora que a primeira. Eu tinha menos olhos arregalados, mas era tão intenso. Percebi enquanto estava em Cannes conversando com outros diretores - alguns diretores muito experientes - que os diretores são provavelmente as pessoas mais vulneráveis em um festival como Cannes. As reações do público afetam muito os diretores - e todos sabemos o quão brutal o público de Cannes pode ser. Eu estava extremamente nervoso no dia de AprendizEstréia. Mas foi um pouco reconfortante saber que todos os outros diretores de sua própria estreia provavelmente estavam passando pelas mesmas emoções.
Que conselho você daria para fazer seu primeiro filme depois de concluir o seu segundo?
Não se apresse em desenvolver o filme antes de entrar em produção. E dedique um tempo na pós-produção para encontrar o filme nas filmagens que você gravou.
Onde a parte criativa de vocês conhece a prática como cineasta?
Eu me tornei uma pessoa muito prática. Eu acho que tem a ver com condicionamento ao longo dos anos fazendo curtas-metragens com orçamentos apertados. Aprendi a ser engenhoso e me contentar com o que tenho.Com Aprendiz, Desafiei-me expandindo tudo e devo agradecer aos meus produtores por me permitirem fazer isso. Nos certificamos de trabalhar com pessoas que são artistas por si só, e isso me deu uma tela maior e mais materiais para criar. Eu realmente gostei disso.
É importante que você receba apoio de Cingapura agora que se estabeleceu como um sucesso internacional em festivais de cinema?
Sim definitivamente. Os filmes que eu faço são basicamente filmes de Cingapura, e é muito importante para mim que as pessoas de Cingapura possam assisti-los.
O que é importante para você ao continuar sua jornada de filmagem?
É importante para mim crescer como pessoa e entender a vida. Ainda há muitas coisas que ainda não sei e há muitas na vida que quero explorar. A atenção que recebo da publicidade dos filmes pode às vezes distrair, mas aprendi a não deixar isso chegar a mim.
Quais são seus pensamentos sobre o cinema de Cingapura e para onde estamos indo?
Eu acho que há muito o que esperar. Muitos cineastas têm projetos muito interessantes chegando, projetos que germinam há anos. Eu me vejo como parte de uma comunidade maior de cineastas que compartilham o mesmo amor pelo cinema.
Para terminar, diga-nos quais são as três coisas mais importantes para você hoje?
Família, bons amigos e ótimas histórias.
Para saber mais sobre o artista, visite o site oficial do Boo Junfeng.
Créditos da história
Texto de Wahyuni Hadi
Este artigo foi publicado pela primeira vez na Art Republik.
