Artista de caligrafia e ilustrador Lihua Wong desenha seu caminho para a moda

Em um mundo dominado por designers orientados por software, Lihua Wong é um ilustrador que aprecia a fisicalidade na arte. Embora ela possa argumentar que ambas as profissões pertencem a diferentes campos de praticidade variável, seus trabalhos publicados a diferenciaram entre os contemporâneos de sua cidade natal, a Malásia.

Ao longo de muitos anos desenhando, Lihua desenvolveu um olho para linhas fluidas, particularmente a silhueta humana. A ilustradora de moda de 28 anos juntou-se à sua experiência em caligrafia chinesa e seu fascínio pela estrutura corporal para ilustrar traços e gestos graciosos no papel, o que acabou levando ao seu interesse pela moda. Seu estilo distinto chamou a atenção de marcas de moda em Cingapura, Tailândia, Reino Unido e Estados Unidos, convidando-a para o mundo da moda.

Nesta entrevista ao OffWhiteBlog, a autodidata fã de Chanel e Dior revela sua crença pessoal de que somente através da avaliação persistente do próprio corpo de trabalho levará o trabalho de um artista para o próximo nível. Continue lendo para descobrir mais sobre a jornada e o artesanato de Lihua:

Entrevista com Lihua Wong

A arte baseada em caligrafia colocou seu estilo no radar das marcas de moda aqui e no exterior. Você pode nos dizer como tudo começou?

WL : Aprendi muito sobre caligrafia chinesa quando tinha 5 ou 6 anos de idade. Toda a minha família estava aprendendo isso juntos, e todos desenvolvemos o hábito de aplicá-lo por escrito.

A incorporação da caligrafia em suas obras de arte ocorreu naturalmente ou foi um esforço consciente de sua parte?

WL : Estava bastante relacionado à minha linha de trabalho. Depois da faculdade, eu ensinei pintura por cinco anos. Eu costumava fazer uma pausa em todas as pinturas tradicionais que tinha que terminar para a minha aula. Eu sentava e tentava desenhar outras coisas.

Lembro-me de ter tinta chinesa na minha mesa e usei-a com uma escova plana em papel A4. Quando terminei de desenhar, ocorreu-me que era algo que eu estava procurando. Parece fácil e sem esforço, apesar de levar tempo e esforço para ser concluído. Combina com meu estilo, e isso realmente ajudou quando se trata de criar minha própria assinatura.

Isso também torna minhas obras de arte mais intrigantes, ajudando a se destacar porque menos pessoas estão usando o elemento de caligrafia chinesa na Malásia. Então, tento encaixá-lo na minha arte porque me torna mais único como artista.

A caligrafia sempre será um elemento-chave no seu estilo de ilustração?

WL : Sim. Aplico-o no que estou trabalhando no momento. Mas a maneira como a aplico gradualmente muda à medida que mudo meus objetivos. Não posso dizer que tenho um fixo. Você pode ver meu estilo evoluindo de preto e branco para usar a cor da água. Eu sempre procuro as melhores ferramentas para ver como elas respondem ao papel e a outras superfícies. Eu sempre testei novas maneiras de ver como ela se parece e descobrir se ela combina com o meu humor atual.

A mídia social parece ter contribuído muito para a sua popularidade no cenário da moda local. Quão importante tem sido para a sua carreira?

WL : Costumava compartilhar meus trabalhos no Facebook até que suas políticas de anúncios tornassem mais difícil o gerenciamento. Então, mudei para o Instagram. Eles são importantes porque me envolvo com muitos clientes através do [Instagram]. É assim que as pessoas me conhecem. Também me ajudou a construir minha rede digital, necessária para obter seguidores internacionais.

Marcas como Gardens Mall, bem como Hugo Boss e Dior, da Malásia e Cingapura, entraram em contato comigo pelo Instagram. A primeira grande a se aproximar de mim foi a Chanel por volta de 2016. Aconteceu tão rápido.

Isso deve ser emocionante.

WL : Mas os primeiros empregos que obtive não foram relacionados à moda. Eles me envolveram porque eu consigo atrair pessoas em apenas alguns momentos. É algo que eles poderiam usar como forma de entretenimento ou atividade em seus eventos de mídia.

Há também quem queira usar minha arte para promover suas marcas na Europa e nos EUA, que espero focar mais no futuro. É mais relacionado à moda. Alguns deles me mandariam suas roupas. E como não conseguem desenhá-lo, precisam da minha tinta para interpretar de uma maneira mais artística.

Qual é o seu conselho para os artistas que estão no processo de aprender a se tornar mais experiente em negócios?

WL : Quando se trata de criar um negócio, os artistas precisam pensar não apenas no que desejam comercializar, mas também no motivo pelo qual um cliente deseja contratar você. Entenda o que está atualmente em demanda, mas também identifique como é viável para você, como artista, atender a essa demanda.

Qual foi sua estratégia para criar um nome na indústria da moda?

WL : Eu costumava aceitar todos os trabalhos que me eram oferecidos porque achava que precisava experimentar tudo quando era mais jovem. Eu precisava entender no que eu era bom. Mas agora, sinto que já conheço meus pontos fortes e a direção que quero seguir. Então, faz mais sentido para mim ser mais exigente nas colaborações das quais quero fazer parte.

Como você se mantém focado no alcance de seus objetivos de carreira?

WL : Você deve entender a direção que deseja seguir.

De onde você tira suas inspirações?

WL : Eu sempre procuro desfiles de moda e apenas os assisto no Youtube todas as manhãs. Eu apenas deixo os clipes tocar ou apenas olho para as revistas online. Não os leio, mas olho muito as fotos.Se eu ficar preso, vou procurar uma obra-prima fora da moda. E quando viajo, vou a galerias de arte ou museus para ver pinturas e estudar as obras de outras pessoas, é claro. Eu posso passar o dia inteiro lá.

Onde você se vê nos próximos dois anos?

WL : Ainda espero poder trabalhar com mais marcas de moda. Eu gostaria que uma de suas roupas fosse produzida usando minhas ilustrações de assinatura. Para fazer isso, eu preciso me consolidar neste caminho para seguir esse caminho e ver onde eu acabo.

Veremos você se aprofundando em outras áreas da arte, como têxtil ou até mesmo design de moda?

WL : Ver meus desenhos em tecidos faz parte disso. Vamos ver como ele se desenrola. Caso contrário, quero fazer mais em campanhas publicitárias. Mas acho que não vou acabar como designer de moda. Eu não gosto de artesanato e não sou bom em costura.

Qual é o seu conselho para jovens artistas que desejam gravar um nome para si?

WL : Sempre olhe para trás e estude seu corpo de trabalho. Procure maneiras de melhorá-los. Não tenha medo de usar técnicas diferentes, pois será necessário dominá-las antes de poder passar para o próximo nível.

Veja mais do trabalho de Lihua em sua conta do Instagram.