Marc Jacobs, Ralph Lauren e Calvin Klein governam Nova York
A New York Fashion Week chegou a um acabamento esplêndido com designs chiques e legais de Calvin Klein e Ralph Lauren, antes de se transformar em uma elaborada fantasia de sonho gótico, quando Marc Jacobs deu o golpe final. Com o fim do evento, o mundo da moda muda sua atenção para Londres, onde Alexander McQueen faz seu retorno à passarela.
Ralph Lauren criou uma divertida coleção tripartite. As associações iniciais lembraram os acadêmicos de Oxford, os detetives holmesianos e as diretoras, enquanto os looks de abertura apresentavam calças de tweed, cardigãs de botão, blusas de pescador e blazers de peito duplo. Mas essa nostalgia da década de 1970, ou um estilo “sem esforço e sofisticado na moda masculina lânguida”, deu lugar ao que Lauren descreveu como “o espírito ousado de um roqueiro legal imbuído de um romantismo moderno”. Verdes sombrios de oliva, cinzas e beges se transformaram em preto cintilante e depois explosões de azuis e dourados brilhantes. De alguma forma, floresceu como uma mistura de rainha caubói e pirata. Com a transformação final, toda a formação havia se transformado em dignos salões de baile e roupas de tapete vermelho, com um vestido vermelho plissado e um número de cetim verde-peixe, terminando com um vestido Mikado dourado. Lauren misturou masculinidade glamourosa com delicada feminilidade em uma exibição surpreendente.
O Calvin Klein tipicamente pouco exigente, por outro lado, seguiu menos uma narrativa linear do que o habitual, enquanto ainda preservava seu status de pioneiro da moda urbana contemporânea. Os desenhos notáveis eram os colarinhos de peles (falsos, para que os amantes dos animais pudessem descansar, como visto abaixo), pretos e cintos brilhantes, diferentes padrões de xadrez e estampas de animais em branco e amarelo. Havia um contraste entre o minimalista e o vistoso, à medida que os desenhos mais elegantes eram colocados ao lado das adornos das peles, colares tribais grandes e pingentes e grandes jóias costuradas na frente dos vestidos de seda. Tudo isso se deve à visão do diretor criativo brasileiro Francisco Costa.
A coleção de Marc Jacobs representava o casamento mais eclético de elementos de design. Uma varredura rápida daria a idéia geral de 'gótico', mas o designer pretendia viver de acordo com o ideal de ter "cada garota, um show para si mesma". Até a conhecida figurinista Lady Gaga era apenas uma entre muitas outras. Alguns desenhos falavam como as tintas rodopiantes de um desenho de Aubrey Beardsley. Outros falavam como os desenhos malucos de Tim Burton. Alguns falavam em formalismo vitoriano, outros falavam punk e outros falavam com palhaços da corte, com sapatos um tanto impressionantes (destaques na coleção toda). Muitas das roupas eram grandes demais, como a própria Gaga, que era um casaco preto acinzentado com enormes manchas de pele na manga. Penas negras floresceram; alguns tinham renda; ou até uma jaqueta de couro ... Sim, até estou tentando entender uma maneira exata de que tipo de mágica aconteceu. Tudo terminou com uma capa de pele quadriculada régia, usada pela eterna rainha Goth - Molly Bair.
Mesmo assim, o show tem que seguir em frente. Depois de Londres, o mundo da moda mudará para Milão e depois para Paris. Ainda assim, esses três descansam seus louros nesta exibição vitoriosa por enquanto.
