Nos recessos profundos de Marraquexe, a interseção enigmática entre a Europa e a África, mantém uma graça deslumbrante que permeia a localidade. Ao se aventurar pelas ruínas arenosas do Palais El Badi do século XVI, suas colunatas de terracota, envoltas por entablamentos esculpidos com esmero, o horizonte se amplia na piscina épica do pátio. Lá, modelos - envoltos na fusão exótica de estampas de cera africana e da alta costura da Dior - passeavam com grande serenidade, sua moxie manifestada através de seu olhar penetrante era acompanhada pela fogueira zestful no fundo.

A estampa de cera africana é totêmica da moda africana; seus padrões e cores impressionantes expressam um desejo de empoderamento e orgulho da cultura africana. Notavelmente, a coleção Dior Cruise 2020 fez uma parceria com Pathé Ouédraogo - um designer líder na África que defende 100% fabricado na África - para prestar um tributo a Nelson Mandela e sua visão de uma identidade africana forte e progressiva. Sob Maria Grazia Chiuri, diretora criativa da Dior, a Dior colaborou com Grace Wales Bonner, vencedora do prêmio LVMH em 2016, para explorar corajosamente a viabilidade de estampas de cera africanas com alta costura para iluminar a moda intercultural.

Por trás da coleção requintada está a tarefa homérica de misturar os padrões ousados ​​da impressão em cera com os motivos característicos de tarô e toile de joey da Dior. O primeiro exala pura paixão desenfreada; este último exala um ar de sofisticação matizada, típico dos ateliers parisienses. Certamente, essa discrepância gera uma explicação. O impressionante padrão de cores das estampas de cera africana é uma manifestação subliminar do desejo de uma alma por uma idade melhor após séculos de exploração. Por outro lado, a moda parisiense, sua proveniência não particularmente subjugada pelos adversários, persegue o chique, persegue a de uma personalidade moderna e refinada que se deleitou em séculos de opulência. A coalescência perfeita dos dois motivos díspares no Cruise 2020 apenas confirma ainda mais o talento da equipe de Maria em atravessar os subtextos ambíguos.

A ousada tentativa da Dior de entrelaçar a moda africana e parisiense não foi poupada do vitríolo. A impressão de cera africana, afirmam os críticos, pertence aos africanos e a Dior Cruise 2020 é um testemunho da avareza ocidental. Historicamente falando, a gravura em cera evoluiu das indonésias 'Batik prints' antes que os navios comerciais holandeses e escoceses a transportassem para as costas africanas durante a década de 1880. A gravura em cera, apesar de seu subtexto colonial, é de fato uma herança humana compartilhada, e não uma herança africana exclusiva. Além disso, a Dior selecionou vários modelos não africanos para apresentar esta coleção para promover ainda mais a quintessência do Cruise 2020: apreciar as interações transculturais enquanto se deleita na imponente química entre eles.

Além dos modelos encantadores que fascinam o cenário medieval, as características olarias e artesanato que intercalam o cenário evocam a aura mística da arte marroquina. Infelizmente, a homogeneização cultural, um produto da globalização, torna esses artesãos marroquinos cada vez mais obsoletos. Reconhecendo essa perspectiva deprimente, a Dior se uniu à Uniwax, uma empresa africana especializada em impressões de cera autênticas e de alta qualidade, para aumentar a conscientização sobre a diversidade cultural, porque é isso que instiga a vitalidade na raça humana; o mundo desprovido de sua heterogeneidade é monótono e sem vida.

Talvez haja mérito na metáfora de que as impressões em cera são 'tecidos para caldeiras'. Além de como a cera quente do caldeirão é usada para criar padrões distintos, essa metáfora fala bastante sobre como a cultura, a política e a história estão visivelmente entrelaçadas no tecido. Todo tecido é impregnado de tradições seculares; todo padrão transmite uma história não dita da África; todo artesão, apaixonado por sua arte, anseia pelo aperfeiçoamento de sua nação em apuros. No Cruise 2020, a Dior assimilou perceptivamente os meandros da arte africana com a sofisticação da alta costura parisiense para curar uma coleção sob medida que acentua: a vitalidade do povo africano, o fascínio da moda intercultural e a visão de um tolerante e plural sociedade.